方寸之间的艺术——版式设计(一)

版式设计(一)—— 版式艺术形式及设计风格
版式设计是平面设计重要的组成部份。
一张海报、一幅招贴、一本书、一个包装、一个网页、一个手机界面....哪怕一个banner 、一张手写纸,其版式的漂亮与否,往住都有意无意地决定了你对其的喜爱程度。
尤其在这个信息高速传播,视觉图像充斥眼球的时代,版式已经成为人们理解时代认识社会的重要界面,所以就不难理解,为什么人们对美与个性的要求比其它任何年期都显得更为苛刻。
说到版面设计,我们来先了解一下,版式设计发展到今天,都有哪些艺术风格?
古曲主义版面设计风格
英国人威廉·莫里斯是古曲主义设计风格的创始人,更被后人称为“设计之父”。
其设计风格严谨、朴素大方、十分简洁、淡雅。在版面中采用对称式构图。美观的字体。新颖的版面编排和精美的装饰纹相提并论。具有经久耐看的效果。
他倡导的工艺美术运动在欧美造成了惊人的效果和广泛的影响
达达主义版面艺术形式
达达主义版面艺术形式是20世纪初的先锋艺术对简洁颓废文化的反抗形式。
其理论基础就是蔑视与颠覆颓废文化,正是这种思想使得他们成了“现代造型”的开路先锋。达达主义反对对任何艺术风格,拒绝任何造型准则的概念化。要求培养简朴纯正的造型观念。
构成主义版面设计风格
构成主义版面设计风格开创了现代版面构成,俄国人李捷斯基,是构成主义的创始人。
构成主义在点、线、面和色彩处理上运用规律排列,追求秩序美。它以理性的,简洁的几何形态构成图形。着重于形体美、节奏美和抽象美,开创了现代版面构成的先河。
构成主义的倾向着重绘画的手段。线条、笔法、色彩、面积、容积以有空间。构成主义受到合理结构的支配。多年来,在视觉设计范畴内的构成主义倾向一直占着统治地位。
新客观主义设计风格
稍后的德国人约翰·契肖德在构成主义的基础上,发展了新客观主义。
他强调版面设计的功能,要求版面独辟溪径。其设计原则是彻底脱离传统,追求版面不对称,大胆运用强烈的明暗对比,放弃繁杂的装饰纹样,在字体上采用无饰线体,运用块面相对较粗的线条,突出主题,这一设计思路已成为现在设计史上的里程碑。
包豪斯现代设计风格
1919年德国人格罗佩斯创立的“国立魏玛包豪斯设计学院”也是一个不容忽视的重大创举,它是现代设计的先驱的摇篮,开创了现代设计的新纪元。
包豪斯对设计教育最大的贡献是基础课,它最先是由伊顿创立的,是所有学生的必修课。伊顿提倡从干中学,即在理论研究的基础上,通过实际工作探讨形式、色彩、材料和质感,并把上述要素结合起来。但由于伊顿是一个神秘主义者,十分强调直觉方法和个性发展,鼓吹完全自发和自由的表现,追求未知与内在和谐甚至一度用深呼吸和振动练习来开始他的课程,以获取灵感。这些都与工业设计的合作精神与理性分析相去甚远,从而遭到了很多批评。1923年伊顿辞职,由匈牙利出生的艺术家纳吉接替他负责基础课程。纳吉是构成派的追随者,他将构成主义的要素带进了基础训练,强调形式和色彩的客观分析,注重点、线、面的关系。通过实践,使学生了解如何客观地分析两度空间的构成,并进而推广到三度空间的构成上。这些就为工业设计教育奠定了三大构成的基础,同时也意味着包豪斯开始由表现主义转向理性主义。另一方面,构成主义所倡导的抽象几何形式,又使包豪斯在设计上走向了另一种形式主义的道路。1923年包豪斯举行了第一次展览会,展出了设计模型、学生作业以及绘画和雕塑等,取得了很多成功,受到欧洲许多国家设计界和工业界的重视和好评。在这次展览会上,格罗披乌斯作了《艺术与技术的新统一》的讲演,更加强调技术的作用。从1923-1925年,包豪斯技术方面的课程得到了加强,并有意识地发展了与一些工业企业的密切联系。1925年4月1日,由于受到魏玛反动政府的迫害,包豪斯关闭了在魏玛的校园,迁往当时工业已相当发达的小城德绍,继续自己的事业。
包豪斯的现代设计风格迅速撒向美国、瑞士、荷兰、匈牙利、日本等国。众广告、招贴、版面、包装费到建筑、摄影、家具、日用品设计等,无不深受包豪斯的影响。可以说,包豪斯为现代版面构成打下了坚实的理论与实践基础已是不争的事实。
包豪斯设计学院的版面构成教学实例
包豪斯后(点、线、面、节奏、色彩)现代设计风格
随着印刷术、照相排版机及电脑排版的产生与广泛的应用,版面设计成为更具有丰富创造力的领域。尤其是文字编排的任意放大或缩小、加宽或变长、倾斜与扭曲、使设计师能自由灵活地张开想象的翅膀,并从以往的铅字排版的桎梏中解放出来。
功能性字体广告版面设计风格
瑞士人厄斯特·凯勒创作的功能性字体广告,为版面构成开创了崭新的表现形式和手段。他认为设计的问题是形式与内容的高度统一。而字体图形就是最客观、明确、有效的图形传达语言。
在所有的版面构成中,字体图形都是最重要的构成因素。将精心设计的美术字放在最赤要的位置,然后配上其它因素,以达到版面高度的和谐。字体革命的深刻变更,展现出了全新的风格与视觉面貌,为版式设计的发展提供了重要的依据。
现在版面设计经历了以上的源流与发展沉淀,清晰地给我们引出了版式设计的概念。
版式设计可以理解为:是在有限的版面空间里,将版面构成要素(文字字体、图片图形、线条线框和颜色色块等诸因素)根据特定使用需求和实用目的,运用造型要素及形式原理进行组合排列,把构思与诉求以视觉形式表达出来。也就是寻求艺术手段来合理准确表现版面信息的一种直觉性、创造性的活动。
版式设计肩负着双重使命,一是要让读者通过版面的阅读产生美的遐想与共鸣,让设计师的观点与涵养能进入读者的心灵。二是作为信息发布的重要媒介,必须能够准确有效地传达信息,才可以称之为是一个好的版式设计。
设计先驱早已为我们铺垫好了完整系统的版面设计理论基础,排版从来都不是门外汉口中所谓的,简单的堆砌和排列,这种艺术表现形式只待我们不断地去学习、实践与创新。